El steampunk es un género estético y literario que se inspira en la tecnología y la moda del siglo XIX, específicamente en la época de la Revolución Industrial.
El término "steampunk" se originó en los años 80 como una forma de describir la literatura de ciencia ficción y fantasía que se ambientaba en este periodo histórico y que presentaba máquinas de vapor y otros elementos tecnológicos avanzados que no existían en la época.
A diferencia del cyberpunk, que suele mostrar mundos distópicos en decadencia donde el hombre, el poder, el capitalismo y la tecnología juegan un papel fundamental, el steampunk se presenta como un género crítico, pero algo más optimista, mirando al futuro, desde el pasado.
Los elementos típicos del steampunk incluyen:
- Máquinas de vapor y otros dispositivos mecánicos complejos.
- Ropa y moda inspiradas en la época victoriana y eduardiana.
- Tecnología imaginada, como dirigibles y robots con engranajes y piezas mecánicas expuestas.
- Una actitud de DIY (hazlo tú mismo) y reutilización de objetos antiguos o encontrados para crear nuevos inventos y dispositivos.
Pedro Paunero, el escritor mexicano detrás de “Señor de las máscaras”, explica que las principales características para identificar una obra bajo el género del Steampunk es la verosimilitud: que desde los artefactos tecnológicos hasta las formas de hablar sean coherentes con la época victoriana, finisecular.
Pedro también expone que una de las razones por las cuales decidió incursionar en el género fue porque consideraba que había mucho terreno para explorar y era un reto creativo. “Un día pensé que sería difícil seguir imaginando el futuro al ritmo que actualmente va y que los autores tendríamos que voltear atrás.”, explica Paunero.
En su obra el escritor narra un mundo que nace de preguntas como ¿y si Bierce hubiera sido perseguido por los entes de H. P. Lovecraft y por eso hubiera huido a México?, ¿y si la Revolución Mexicana no hubiera sido si no un ensayo para una guerra mundial y, no sólo eso, sino una guerra que implicara fuerzas oscuras, pero usando tecnología a vapor? Todas las respuestas a estas preguntas son una realidad que se va desarrollando a través de las páginas.
De los libros al cine
Pese a que el origen del steampunk data desde los años 80, fue en la década de 2000 cuando empezó a ganar más visibilidad en el cine, gracias a películas como Steamboy, Sherlock Holmes y Hugo. Estas películas presentaban estéticas y elementos más definidos del steampunk, y atraían a una audiencia más amplia.
El éxito de estas películas llevó a que más películas y series de televisión incluyeran elementos steampunk, como Pacific Rim, The Mortal Instruments: City of Bones y Penny Dreadful . Además, el éxito de series de televisión como Firefly y "Doctor Who", este último sigue vigente hoy en día.
A medida que el género se popularizó, más películas y series de televisión lo adoptaron, llevando a su consolidación como un género visualmente distintivo y reconocido por el público en general.
Sin embargo, aunque algunas de las primeras películas que presentaron elementos steampunk fueron adaptaciones de libros o cómics, no necesariamente todas lo fueron.
Por ejemplo, Wild Wild West es una adaptación de una serie de televisión de los años 60, mientras que La Liga de los Hombres Extraordinarios se basa en un cómic. Ambas películas presentan elementos estéticos y tecnológicos del steampunk, pero no se basan directamente en obras literarias del género.
Por otro lado, la película Steamboy sí está directamente inspirada en la novela gráfica Steamboy del autor japonés Katsuhiro Otomo, quien también creó la famosa película de anime Akira. Sherlock Holmes también se basa en los personajes creados por Sir Arthur Conan Doyle, pero presenta elementos estéticos y tecnológicos del steampunk que no estaban presentes en las historias originales.
Bienvenidos a la pasarela
La estética steampunk empezó a influir en la moda a finales de los años 80 y principios de los 90, cuando el género literario empezó a popularizarse.
La moda steampunk se caracteriza por una mezcla de elementos victorianos y eduardianos con tecnología imaginada y diseños inventivos, creando una apariencia retrofuturista y distintiva.
Aunque la moda steampunk se inspira en gran medida en la ropa y la moda de la época victoriana, también incluye elementos como accesorios de cuero, gafas de aviador, sombreros de copa, corbatas de lazo y elementos mecánicos como engranajes y tuberías expuestas.
La moda steampunk se trata de una actitud DIY (Hazlo tú mismo) y a menudo incluye elementos reciclados como relojes antiguos y piezas de maquinaria.
Es por esto que varios diseñadores de moda famosos han utilizado la estética steampunk como fuente de inspiración para sus colecciones. Algunos de los diseñadores más conocidos son:
- Alexander McQueen: Este diseñador británico, fallecido en 2010, se inspiró en el steampunk para su colección "The Horn of Plenty", presentada en 2009. La colección incluía trajes con hombreras exageradas y detalles de engranajes y relojes.
- Jean Paul Gaultier: El diseñador francés incorporó elementos steampunk en su colección de otoño/invierno de 2011, presentando sombreros de copa, corbatas de lazo y abrigos con detalles de cuero y metal.
- Vivienne Westwood: La diseñadora británica es conocida por su estilo punk y extravagante, y ha utilizado la estética steampunk en varias de sus colecciones, incluyendo su colección de primavera/verano de 2011, que incluía vestidos con volantes y sombreros de copa.
- Gareth Pugh: Este diseñador británico ha utilizado la estética steampunk en varias de sus colecciones, incluyendo su colección de otoño/invierno de 2008, que incluía trajes de cuero y detalles de metal.
- Anna Sui: La diseñadora estadounidense ha utilizado la estética steampunk en su colección de otoño/invierno de 2011, que incluía sombreros de copa y detalles de cuero y metal.
En la actualidad el steampunk sigue siendo una subcultura muy activa y vibrante. Desde sus inicios en la literatura y en la cultura geek, el steampunk se ha extendido a una amplia variedad de ámbitos, incluyendo el cine, la moda, la música, los juegos y la tecnología.
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