Oasis, el club drag más emblemático de San Francisco, anuncia su cierre tras una década como refugio y escenario de la cultura queer. La ciudad que se vende como capital progresista pierde uno de sus espacios más libres, y con él, parte de la promesa que la definía.

San Francisco se ha contado a sí misma, y al mundo, como un refugio. Un lugar donde las identidades disidentes encuentran espacio para existir sin miedo. El cierre anunciado de Oasis, uno de sus clubes drag más emblemáticos, obliga a cuestionar hasta qué punto esa promesa sigue siendo cierta.

Oasis no fue simplemente un local nocturno. Desde su apertura en 2015, se convirtió en un escenario de vanguardia para el arte drag, la sátira política y la celebración comunitaria. También fue un santuario en momentos de duelo colectivo: aquí se improvisaron vigilias tras la masacre de Pulse en 2016, se organizó recaudación para activistas trans, y se ofreció un espacio a artistas desplazades por el encarecimiento de la ciudad.

Un espacio de cultura viva
Fundado por D’Arcy Drollinger y un grupo de artistas drag, Oasis combinaba el glamour con el activismo, el humor con la crítica social. Sus espectáculos no eran solo entretenimiento: eran declaraciones políticas encarnadas. En sus tablas convivieron homenajes a divas pop con sátiras de figuras políticas y críticas abiertas a las leyes anti-trans en distintos estados.

En el ecosistema cultural de San Francisco, Oasis ocupaba un lugar que pocas instituciones podían replicar: el de un espacio independiente, sin grandes patrocinadores, moldeado por la comunidad que lo habitaba. Su desaparición deja un vacío difícil de llenar, no solo para la cultura queer, sino para la vida cultural de la ciudad en general.

Gentrificación y desaparición de lo independiente
El cierre de Oasis no es un hecho aislado. Según la SF Arts Commission, más de 20 espacios independientes de música, teatro y arte en vivo han desaparecido entre 2019 y 2024. Las causas son conocidas: alquileres comerciales imposibles, concentración de la oferta cultural en manos de grandes corporaciones, y políticas urbanas que priorizan el turismo y el desarrollo inmobiliario por encima de la diversidad cultural local.

En este contexto, las comunidades más vulnerables y, las que menos acceso tienen a capital financiero son las primeras en perder sus espacios. La cultura queer, históricamente autogestionada y sostenida por redes comunitarias, enfrenta un riesgo particular: convertirse en una postal turística mientras sus infraestructuras reales se desmoronan.

La paradoja progresista
San Francisco sigue vendiendo al mundo la imagen de “capital queer”. Pero mantener esa reputación exige algo más que banderas en junio y discursos institucionales. Exige sostener, financiar y proteger los espacios que encarnan esa diversidad durante todo el año. El cierre de Oasis expone la brecha entre el relato y la realidad: sin políticas que protejan el tejido cultural independiente, la identidad de la ciudad se vacía de contenido.

Cierre con idea memorable
Oasis se despedirá en Outside Lands, uno de los festivales más importantes de la región. Será un adiós multitudinario, cargado de energía y melancolía. Pero, más allá de la fiesta final, el interrogante es ineludible: ¿puede San Francisco seguir llamándose refugio si deja ir, uno a uno, a los lugares que hacen real esa promesa? La respuesta no está en los carteles turísticos, sino en las decisiones urbanas y culturales que vendrán.